Hoy cumpliría 67 años Brian Jones

Brian Hopkins Jones nació el 28 de febrero de 1942 en Chetenhem, Gloucestershire, en el seno de una familia bastante acomodada.

Brian era un músico genial que sabía dominar todos los resortes de la guitarra, desde la slide, la Mando guitar, la bijoo guitar, la vox de doce cuerdas...destacaba asimismo en el sitar, el dulcimer, las marimbas, el saxo, el melotrón, el clavicordio, las campanas, el clarinete o la armónica (le enseñó a Jagger a tocarla).

Su inmersión en las drogas poco a poco iban alienándolo de la vida real y la despedida del grupo se produjo definitivamente el 8 de junio de 1969.

Cuando se estaba rumoreando una reunión con el vocalista y guitarrista de Small Faces, Steve Marriott, éste antes de formar Humble Pie, Brian Jones fue encontrado muerto en la piscina de su mansión en un accidente nada aclarado ocurrido el 3 de julio de 1969.

Los Rolling Stones, ya con Mick Taylor como reemplazo de Jones, tenían previsto un concierto dos días después en Hyde Park, que dedicarían a su memoria, al recuerdo de un músico excepcional que se vería engullido por su propia vorágine, Brian Jones.

ALGUNAS FOTOS DEL GRAN BRIAN:

Rolling Stones en Argentina

Los días 21 y 23 de febrero de 2006, The Rolling Stones visitaron por 3ra vez la Argentina, en el marco del "A Bigger Bang Tour",los shows argentinos despertaron mucha expectativa en la Comunidad Stones Mundial, por lo que asistieron a River fans desde Uruguay, Chile, Perú, Paraguay, Brasil, Colombia, México, EEUU, Canada, España y Noruega, Francia, Japón y Suecia, entre otros.

Obviamente, los argentinos no fuimos menos, ya que las entradas estaban agotas desde Noviembre.

El concierto del dia 21 comenzó a puro Rock and Roll con un emotivo "Jumping Jack Flash" continuando con "It's Only Rock N Roll", luego Jagger saludó con un "Hola Argentina - "Hola Buenos Aires", continuaron con "Shattered" y "Oh No, Not You Again".
Durante la presentación de la banda, el Stone más saludado fue Keith Richards, quien fue ovacionado durante cerca de 5 minutos con el inconfundible "Ole, Ole, Ole, Richards". El final fue con "You Can´t Always get Whant you Whant" en donde Ronnie realiza un solo muy furioso y festejado, para terminar con "Satisfaccion" y el coro de "oh oho ooo" y remeras que Sus Majestades jamás olvidaran.

El segundo concierto comenzó a puro Rock and Roll con un emotivo "Jumping Jack Flash" continuando con "It's Only Rock N Roll", continuaron con una festejada versión de "You got me Rocking" donde se anticipaba lo que sería todo el show: Unos Stones emocionados y un publico entregado totalmente a la satisfacción stones. Continuaron con la increíble versión de "She so Cold" coreada por todo el estadio.
FOTOS DE LOS STONES EN ARGENTINA:

Aftermath

Cuarto LP oficial británico, es uno de los trabajos más completos y de más calidad de la banda. El primero en el que todos los temas están firmados por Jagger y Richards. Los discos previos eran un mix de algunas pocas canciones propias y versiones de Rhitym & Blues norteamericano, su primigenia fuente de inspiración. Destacar especialmente la faceta multi instrumentista de Brian Jones, el malhadado fundador y guitarra rítmico del grupo que fue apartado del mismo a principios de 1969 por sus problemas de drogadicción, su desapego paulatino con la banda y sus malas relaciones, alimentadas por un ego celoso, con Mick Jagger y Keith Richards. Brian Jones murió ahogado ( o fue asesinado, según algunos rumores ) en la piscina de su casa en Julio de 1969. El trabajo de Jones es incomparable: el solo de sitar en Mother’s Little Helper (uno de los mejores cortes, que junto al single paralelo de ese verano Paint It Black dominado también por el sitar, son ejemplo de la influencia Beatles que se apoderó de los Stones entre 1966 y 1967).

También son suyas las marimbas en otros dos temas destacadísimos, Under My Thumb y Out Of Time, con grandes coros, quizás lo mejor del disco. Además se luce con la guitarra slide en Doncha Bother Me, el Fuzz Bass en Think (otro guiño al disco inmediatamente anterior de los Beatles, Rubber Soul). Otro de los momentos álgidos es la dulce balada Lady Jane con el uso de un clavicordio isabelino y el dulcimer, también cortesía de Brian Jones. Además brillan I’m Waiting también con utilización de clavicordio y una de las canciones más pop de la formación Take It Or Leave It. No olvidar I’m Going Home una suerte de Jam-session en clave de Rhitym & Blues con sus orgiásticos 11 minutos de duración.

Este disco y el siguiente (Beetween The Buttons, 1967) marcan la etapa más sofisticada de la banda, con una gran variedad de arreglos, el rol importantísimo de Brian Jones como “tocalotodo” y con canciones de una calidad superior. Nunca más The Rolling Stones volvieron a sonar y vestir como en la época 1966-1967. Entre 1968 y 1972 parieron sus discos más reconocidos, pero la baja de Jones, con su innata calidad como multi intrumentista, los privó para siempre de una amplia mira para la experimentación y arreglos sofisticados.

Let's Spend ¿Some Time? Together

En una de las presentaciones del grupo en el famoso Show de Ed Sullivan los Stones debieron cambiar el nombre de el tema que formó parte del simple del disco BETWEEN THE BUTTONS, Let´s Spend The Night Together, por Let´s Spend Some Time Together.

La razón? como título era muy agresivo para la época.Como dato gracioso de dicho suceso, Jagger realizaba miradas perdidas, como símbolo de molestia por haber tenido que modificar la canción.

Actualidad: Ron Wood

A 30 años de su último disco, los legendarios músicos británicos Ronnie Wood y Rod Stewart volvieron a grabar juntos, días después de haber confirmado la reunión del popular grupo de la década del '70, The Faces. Según informaron, el nuevo material llegó como resultado de un viaje "muy inspirador" por Costa Rica, las islas Bermudas y Miami, y ya comenzaron los planes para presentarlo en una gira mundial.

Ademas trascendió que Flea, el explosivo bajista de Red Hot Chili Peppers, participará como invitado.

“La pasamos muy bien. Nos pusimos de acuerdo en la mayoría de los aspectos relacionados con el disco y volveré a Los Angeles en un par de semanas para terminar con todo”, dijo el veterano violero, que luego completó: “Jamás había soñado con vivir en Los Angeles porque nunca me gustó del todo el ritmo alocado del lugar. Pero ahora la sentí distinta, por eso no descartó verme viviendo allí”.

Flashpoint

Ferozmente en vivo, truenos Punto de inflamación en contra de la cínica Zeitgeist de que Ellis del monstruo no es sino el ejemplo más oscuros. Ahora, con conciertos en forma de labio-y acrobacias sincronización de MTV pantomimas, es sorprendente escuchar el rock & roll tan astutamente apasionados - de los jugadores y cuyas edades oscilen cerca de cincuenta y que vienen detrás cadenas de la historia, mito y dinero en efectivo.

Cronista de la llantas de acero / jungla urbana La Vuelta al Mundo - uno de los tours más lucrativos en la historia de rock - los Stones «quinto directo considera a ambos fiel y fresca. De la casa-terremoto riffs de "Start Me Up" a un alegre "Brown Sugar", el registro es un libro de texto del rock & roll de guitarras. Descanso simbiótica, Keith Richards y Ronnie comercio de madera blues, R & B y Chuck Berry con motivos eterna condena, no sólo es el hábil trabajo en solitario (en la roza "usted no siempre puede conseguir lo que desea," peligroso sobre el tema "Miss You"), Richards, pero el dominio de la final el verso y filigranas fretboard comentario coincide con el aumento de brío de cualquier gran bluesman. Aun as guest Eric Clapton, en "Little Red Gallo", Rouses propio de su habitual buen gusto a la feroz explosión de material pirotécnico de edad.

En cuanto a la voz, Mick Jagger se desempeña sorprendentemente recta que él ha hecho en años. Un toque de colores marca campiness una encantadora "Ruby Tuesday", pero principalmente está cantando como lo que quiere decir. Alternando la suave huskiness hastiado de un dandy con gleeful mono-hombre yelps sobre el tema "Miss You", que brandishes el ingenio que ha hecho de él uno de los más capaces de rock y la mayoría de los artistas intérpretes o ejecutantes dramáticos; en Punto de inflamación más bonitas de la sorpresa, un duro asumir "la fábrica de Chica, "La clase trabajadora de San Valentín Banquete de mendigos, que se proceda a cierto afecto por la canción del duro-mordido la heroína.

Si bien el número de llantas de acero ganar el poder en concierto (en particular, "Sad Sad Sad"), Punto de inflamación del triunfo es el grupo de clásicos que termina el registro. Impulsado por la galopante de los bidones Charlie Watts, "la pintura Negro" conduce a una "simpatía por el diablo", cuya mezcla de Bo Diddley beat y elegantes teclados (cortesía de Chuck Leavell y Matt Clifford) uñas poética de la amenaza de Jagger nítida de la letra. "Brown Sugar" simplemente rocas, y "Salto Jack Flash" sigue siendo la firma de Jagger raveup. Con cuernos de bombeo, "Satisfacción" no sólo funciona los Stones más, pero recuerda Otis Redding funked la de la versión también.

Dos nuevas canciones de estudio, "Highwire", un editorial sobre la Guerra del Golfo, y "conducta sexual", un-Ohio Reproductores ISH rebanada de funk, ronda a cabo el registro. Son competentes canciones, pero un poco de distracción en comparación con el material en vivo.

Por último, Punto de inflamación pone de relieve una verdad: Los Rolling Stones son apenas un acto oldies, y no un dinosaurio más pack llevado a pastar a los estadios. En lugar de ello, he convertido en lo que siempre ha aspirado a ser - rockeros quedarse con el poder de las raíces músicos, veteranos que siguen a la práctica su arte y habilidad con brío y sin alma.

‘Sticky Fingers’

A principios de los años 70 The Rolling Stones estaban trabajando en la preparación de su nuevo disco ‘Sticky Fingers’. En la funda interior del disco por primera vez se utilizó un nuevo logo, la lengua, cuyo diseño fue encargado por Mick Jagger a un joven artista llamado John Pasche. Le pagó por su trabajo la cantidad de 50 Libras esterlinas (al cambio unos 74 euros actuales).

Pero para el diseño de su portada se contó con la colaboración de uno de los artistas de arte más innovadores e importantes de ese tiempo, el neoyorquino Andy Warhol, el cual diseñó una portada en la que destacan unos vaqueros a los que se le puede bajar la cremallera dejando entrever un paquete que carga a la derecha.

De ahí que la gente haya creído durante tantísimo tiempo que el diseño de dicha lengua pertenecía a Warhol.
Como anécdota debo añadir que debido a la censura que en España había a principios de la década de los 70 se decidió no publicar el disco con la portada original de Warhol y ésta fue sustituida por otra en la que salían de un bote de mermelada unos dedos pegajosos (”sticky fingers”).

La lengua, al museo

El diseño original del famoso logotipo de los Rolling Stones, los prominentes labios y la descarada lengua de Mick Jagger, podrá verse en el museo Victoria & Albert (V&A) de Londres, que lo ha comprado en una subasta en Estados Unidos.

Según informó hoy la institución, la imagen ha sido adquirida por 51.000 libras (casi 62.900 euros).

"La lengua de los Rolling Stones es uno de los primeros ejemplos de una banda que usa una marca y se convierte en el logotipo de rock posiblemente más famoso del mundo", afirmó Victoria Broakes, jefa de exposiciones del V&A.

La imagen, de 40 centímetros de largo por 30 de ancho, es uno de los iconos más conocidos de la historia del rock and roll y se utilizó por primera vez en la funda interior del disco "Sticky Fingers" (1971).

Desde entonces, el logotipo ha servido de adorno para otros discos, camisetas, carteles y todo tipo de material de promoción de la legendaria banda británica.

El creador del icono es John Pasche, un diseñador que recibió ese encargo del propio Jagger, vocalista de los Rolling Stones, a comienzos de 1970.

Durante años, mucha gente creyó que la "lengua" era obra de Andy Warhol (1928-1987), figura central del movimiento Pop Art.

Fue Pasche, empero, quien dibujó el emblema mientras estudiaba diseño gráfico en el Royal College of Art de Londres, cerca del V&A, cuyas colecciones, recordó hoy Victoria Broakes, "solía visitar para su inspiración".

El grupo musical tan sólo pagó a Pasche por su trabajo 50 libras de aquella época (61,5 euros al cambio actual).

Shine a Light

REPERCCIONES LUEGO DEL ESTRENO EN ARGENTINA: POR 10MUSICA.COM

Sin ningún orden en especial: Ger yer ya-ya’s out, Still life, Love you live, Live licks, Stripped, Flashpoint, No Security, Got Live If You Want It y unas cuantas ediciones piratas que circulan por ahí. Discos en vivo de los Rolling Stones hay quichicientos, y cada vez que sale otro las preguntas se renuevan: ¿Vale la pena? ¿Qué tiene de distinto? ¿Otra vez “Satisfaction”? Y las respuestas en este caso son, respectivamente, “sí”, “bastante” y “ajá, pero no molesta”.

Esta banda de sonido comparte un rasgo con el documental dirigido por Martin Scorsese: la intención de mostrar a los Stones en una faceta que el estrellato les relega, enfatizando su status de “tipos que usan como nadie el micrófono, las guitarras y la batería” y dejando de lado, por una vez, su calidad de showmen. Aquí lo que prima es el más puro rock n’ roll, y no la grandilocuencia de las luces de neón, los muñecos inflables y las pantallas de alta definición.

La intimidad del filme parece haber revigorizado al grupo, que toca, no con más pasión de lo habitual (porque, habiéndolos visto en el Bigger Bang Tour , sabemos que ponerle más garra a un show es imposible), pero sí con una especie de segunda juventud. Sabiendo que se le va a prestar más atención a cada una de sus partes que en un disco en vivo “normal”, suenan precisos y a la vez rastreros, como buenos profesionales del caos que vienen siendo desde los ’60.

Cumpleaños y gira?

Jagger nació un día como hoy y desde muy pequeño se interesó por el mundo de la música, tocando la armónica con tan sólo 15 años. A su larga lista de éxitos se unen todo tipo de excentricidades que lo han convertido en el stone preferido por la prensa.

A Jagger le gusta la poesía, la pintura moderna y la escultura, además de la buena ropa, los lugares de veraneo rebuscados y los restaurantes más caros. Su carácter exhibicionista y comunicativo ha provocado todo tipo de anécdotas.

Noticias:

Cumple y Gira?

Stones firman con Universal



Videos de Cumpleaños de Mick:

Por http://www.fotolog.com/susmajestades_79

Brian Jones , el fundador

Lewis Brian Hopkins Jones, primera guitarra de la formación original de los Rolling Stones, nació el 28 de febrero de 1942 en la clínica Park de Cheltenham y murió el 3 de julio de 1969, a los 27 años, en su casa de Hartfield, Sussex, poco después de haberse ido del grupo.

En su libro Stone Alone, Bill Wyman opina que "si alguna vez un hombre vivió genuinamente la vida del rock and roll y caracterizó a los Rolling Stones en todos sus aspectos, mucho antes de que los cinco asumiéramos un estilo, ese fue Brian Jones".

Brian Jones era el más experimental de los Stones, el que tocaba instrumentos raros para el rock: mandolina, cítara hindú, dulcimer, marimba, mellotrones, arpas, campanas tubulares, el más descontrolado -si es que existe algún método para medir el descontrol en la historia de este grupo- y el que se aburrió más rápido de la banda.

Por www.fotolog.com/susmajestades_79

Time Is On My Side

El Tiempo Está De Mi Parte

El tiempo está de mi parte
Sí, así es
El tiempo está de mi parte
Sí, así es

Tú siempre dices que quieres ser libre
Pero volverás corriendo
Te dije que lo harías, nena
Volverás corriendo
Como ya te lo dije muchas veces antes
Volverás corriendo a mí

El tiempo está de mi parte
Sí, así es
El tiempo está de mi parte
Sí, así es

Buscas divertirte, pero espera y verás
Volverás corriendo
Te dije que lo harías, cariño
Volverás corriendo
Pasaré el resto de la vida contigo, nena
Volverás corriendo a mí

Sigue adelante, nena, y enciende la ciudad
Y, nena, haz lo que tu corazón desee
Recuerda que yo siempre estaré cerca
Pero sé como ya te lo dije muchas veces antes
Que volverás
Sí, tú volverás
Llamarás a mi puerta

El tiempo está de mi parte
Sí, así es
El tiempo está de mi parte
Sí, así es

Midnight Rambler

Midnight Rambler (Jagger/Richards)

Did you hear about the Midnight Rambler?

Ev'rybody got to go

Did you heard about the Midnight Rambler,

the one that shut the kitchen door?

He don't give a hoot of warning

wrapped up in a black cat cloak

He don't go in the light of the morning

He's split, the time the cook'rel crows

Talkin' 'bout the Midnight Rambler,

the one you never seen beforeTalkin'

'bout the midnight gambler

Did you see him jump the garden wall?

Sighin' down the wind softly

Listen and you hear him moan

Talkin' 'bout the midnight rambler

Ev'rybody got to go

Did you hear about the midnight rambler?

Well, honey, it's no rock'n'roll show

Talkin' 'bout the Midnight Rambler,

the one you never seen before

Oh, don't do thatOh, don't do thatOh, don't do that

Did you hear about the Midnight Rambler?

He'll leave his footprints up and down your hall

Did you hear about the Midnight Rambler?

Did you see me make my midnight call

And if you catch the Midnight Rambler

I'll steal your mistress from under your nose

Well, go easy with your cold fandango

I'll stick my knife right down your throatBaby,

and it hurts!

En castellano

Deambulador Nocturno

Has oído hablar del Deambulador Nocturno?

todo el mundo ha de irhas oído hablar del Deambulador Nocturno?

el que cerro la puerta de la cocina

No da un grito de ayuda

cubierto con una capa de gato negro

no ve la luz del díaesta separado del tiempo en que canta el gallo

Estoy hablando del jugador de la medianoche

el que jamas viste antes

estoy hablando del jugador de la medianoche

le viste saltar el muro de algún jardín?

Suspirando en el viento tan tristemente

escucha y le oirás gemir

bueno,estoy hablando del jugador de la medianoche

todo el mundo ha de ir

Oíste hablar del Deambulador Nocturno?

vamos, cariño, no es un show de rock and roll

bien,estoy hablando del vago de la medianoche

si,el que nunca viste antes

Has oído hablar del estrangulador de Boston?

el no es uno de esosok,hablo del errante de medianoche

que cerro la puerta de la habitación

Me llaman rapido violador iracundo

la afilada navaja de puntillaso simplemente el tirador a muerte que deja los cerebros

titineantes

y sabes,el que nunca viste antes

Así que si te topas con el Deambulador Nocturnoandando sigiloso por el mármol

bueno, el ronda como una orgullosa pantera negrale puedes decir que te advertí yo

Bien, no querrás oír al Deambulador Nocturno?

tómalo con calma cuando vayas

haré añicos el vidrio de tu ventanameteré el puño por la plancha de acero de tu puerta

Oíste hablar del Deambulador Nocturno?

dejara sus huellas en tu salón

Oíste hablar del jugador de medianoche?

Me viste hacer mi llamada de medianoche?

Y si alguna vez atrapas al deambulador nocturno

yo me llevare a tu querida delante de tus narices

bien, tomate con calma tu frío fandango

Meteré mi navaja en tu cuello nena!

Y si que duele!

La Lengua

Si alguien nombra a “The Rolling Stones”, lo más probable es que de inmediato acuda a nuestra mente -el que posiblemente es- el logotipo más famoso del mundo: el de la lengua roja saliendo de unos carnosos labios.

Durante muchísimo tiempo se atribuyó la autoría de dicho logo a Andy Warhol, cuando realmente su creador es John Pasche, pero el porqué de esta confusión tiene su explicación: A principios de los años 70 The Rolling Stones estaban trabajando en la preparación de su nuevo disco ‘Sticky Fingers’. En la funda interior del disco por primera vez se utilizó un nuevo logo, la lengua, cuyo diseño fue encargado por Mick Jagger a un joven artista llamado John Pasche. Le pagó por su trabajo la cantidad de 50 Libras esterlinas (al cambio unos 74 euros actuales).

Pero para el diseño de su portada se contó con la colaboración de uno de los artistas de arte más innovadores e importantes de ese tiempo, el neoyorquino Andy Warhol, el cual diseñó una portada en la que destacan unos vaqueros a los que se le puede bajar la cremallera dejando entrever un paquete que carga a la derecha.

De ahí que la gente haya creído durante tantísimo tiempo que el diseño de dicha lengua pertenecía a Warhol.

Los 60'

1960
En la estación de Dartford (Kent), se encuentran 2 jóvenes que en la infancia habían sido amigos: Keith Richards y Mick Jagger, los une la colección de discos de rhythm & blues que tenía Mick.

1961
Forman un grupo llamado Litlle Boy Blue & Blue Boys: con Keith en guitarra, Mick como vocalista, Dick Taylor como bajista.

1962
Conocen a Brian Jones que tocaba junto a Ian Stewart, y unen las bandas.Keith, Mick, Brian, Ian, D. Taylor, Geoff Bradford. Brian propone como nombre THE ROLLING STONES, inspirado en el tema de Muddy Water "Rolling Stones Blues"Se incorpora Charlie Watts en batería.Bill Wyman entra en reemplazo del bajista D. Taylor.

1963
Andrew Oldham es el manager del grupo.Realizan shows por Londres. Se visitan mutuamente con los Beatles."Come on" el primer single de los Stones es lanzado por Decca.Realizan su 1ra.
Gira por Gran Bretaña con Bo Didley y los Everly Brothers.

1964
Comienzan su 1er tour por EE.UU.El primer álbum llega al 1er. puesto.De grabación al estudio Chess en Chicago, los miembros de banda encuentran sus ídolos de música: Chuck Berry, Willie Dixon.Viajan a EE.UU. en su segundo recorrido, aparecen en el "Ed Sullivan Show".

1965
Comienzan tour Británico.En EEUU realizan la 3ra. Gira.Se edita Satisfacción en EEUU, meses después saldría en Inglaterra.

1966
Se edita "Aftermath".Tocan en París, Francia.

1967
Aparecen en el "Ed Sullivan Show", pero deben cambiar la letra de "Let´s spend the nigth together" por "Let´s spend some time together".La policía encuentra drogas en la casa de KeithManejando a Francia Brian debe ser internado, quedando Keith con Anita Pallemberg (novia de Brian), comienzan una relación que dura casi 15 añosTermina la amistad entre Keith y Brian. Se editan "Between The Buttons", "Flowers" y "Their Satanic Majestic Request".

1968
Se edita "Beggars Banquet".

1969
Ingresa Mick Taylor como guitarrista en reemplazo de Brian.En Junio, muere Brian Jones, lo encuentran ahogado en la pileta de su casa.Los Stones realizan el recital en el Hide Park de Londres, presentan a Taylor como guitarrista. Realizan un concierto gratis en Altamont, la seguridad la realizan los Hell`s Angels, muere un fan que poseía un revolver y estaba apuntando al escenario, luego se comprobó que estaba descargado. Todo fue registrado en el video Gimme Shelter.Se edita "Let it Bleed".

The Stones!

Los Rolling Stones definen la palabra rock and roll. Son el acto rocanrolero que lleva más tiempo en los escenarios y los estudios, manteniéndose populares y productivos por más de 40 años. Por cuatro décadas se han mantenido vigentes a pesar del cambio de gusto de la gente, adaptándose a nuevos sonidos, pero manteniendo su propio estilo basado en el blues guitarrero. Durante todo este tiempo lograron acuñar un lema que nadie pone en duda "Son la mejor banda de rock and roll del mundo".

Desde el blog les dejamos las biografias de Sus Majestades según distintas webs:

• TodoMusica



• Wikipedia



• Terra



• Revista Rolling Stone